Pameran Seni Kuratorial yang Berpengaruh
Sepanjang abad ke-20, beberapa pameran seni membantu mengubah perjalanan sejarah seni dengan skandal, memprovokasi dan mempengaruhi kedua-dua artis dan penonton seni sama.
Pameran-pameran seni halus ini berkuasa, sebahagiannya, kerana visi kurator , yang tahu tema dan pemilihan seniman, dan penyesuaian karya seni mereka, akan membantu menghasilkan pameran sejarah yang tidak akan dilupakan.
01 Paul Cezanne yang Retrospektif di Salon d'Automne, Paris pada tahun 1907
Pameran satu orang begitu kuat ia mengubah perjalanan sejarah. Pandangan Paul Cézanne (1839-1906) di Salon d'Automne pada tahun 1907, satu tahun selepas kematiannya yang tidak dijangka, sangat berpengaruh pada artis-artis muda, dan khususnya ke Paris Avant-Garde termasuk artis-artis seperti Picasso, yang dianggap menjadi bapa kepada Kubisme dan Modernisme. Salon d'Automne pada asalnya diasaskan oleh artis-artis seperti Pierre-Auguste Renoir, Georges Rouault, dan Édouard Vuillard, sebagai alternatif edgier dan berani kepada Salon rasmi.
02 Pameran Sonderbund di Cologne, Jerman pada tahun 1912
Pameran Sonderbund di Cologne, Jerman pada tahun 1912 mengikis Modernisme di Eropah. Gelaran sebenar ialah Internationale Kunstausstellung des Sonderbundes Westdeutscher Kunstfreunde und Künstler (Pameran Seni Antarabangsa Persatuan Khas Pencinta Seni Jerman Barat dan Artis) tetapi disebut sebagai Pameran Sonderbund. Ia termasuk karya-karya utama oleh artis seperti Paul Cézanne, Edvard Munch, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Egon Schiele, dan Vincent van Gogh dan termasuk contoh Post-Impresionisme kepada Ekspresionisme Jerman, dan Die Brücke dan Der Blaue Reiter sekolah.
03 Pameran Seni Moden Antarabangsa (The Armory Show) di NYC pada tahun 1913
Pameran Antarabangsa Seni Moden, yang dikenali sebagai Pertunjukan Ganti Rawan (seperti yang berlaku di Gudang Rejimen Infantri 69), di New York City pada tahun 1913 membawa seni Moden Eropa ke Amerika Syarikat. Pemandangan seni Amerika pada masa itu adalah konservatif dan didominasi oleh realisme, dengan lukisan berfokus pada pemandangan kota, landskap, dan potret. Beberapa artis Amerika seperti Walt Kuhn, Arthur B. Davies, Walter Pach, dan William Glackens membentuk Persatuan Pelukis dan Pemahat Amerika (AAPS) dan menganjurkan Pertunjukan Angkasa, yang memperkenalkan Cubism, Post-Impresionisme, dan Fauvism kepada seniman Amerika, dan yang menjadi sangat berpengaruh kepada Ekspresionis Abstrak tahun 1940-an.
Lukisan oleh Marcel Duchamp yang berjudul mencerca orang ramai dan menjadi titik penipuan dalam akhbar itu, sebagai seorang pengkritik menyamakannya dengan "letupan di kilang sirap."
04 Pameran Seni Rusia Pertama di Berlin, 1922
Pameran Seni Rusia Pertama (Erste russische Kunstausstellung), yang dibuka di Berlin pada bulan Oktober 1922 menampilkan Konstruktivisme Rusia dan termasuk karya El Lissitzky (yang merancang katalog), Vladimir Tatlin, Olga Rosanova, Alexander Rodchenko, Kasimir Malevich dan Marc Chagall. Para kurator adalah artis: David Sterenberg, Nathan Altman, dan Naum Gabo. Pameran itu menerima pujian kritis, jadi pameran itu diperluas untuk menampung penontonnya yang semakin meningkat. 05 Pameran Surrealist London London pada tahun 1936
Pameran Surrealist London pada tahun 1936 telah dikerjakan oleh sekumpulan artis dan penyair termasuk Henry Moore, Paul Nash, Andre Bréton, Man Ray dan Paul Éluard. Pameran yang sangat popular membawa Surrealisme ke London. Ia termasuk kerja seni oleh Max Ernst, Joan Miró, dan Salvador Dalí, yang menyampaikan syarahan mengenai Surrealisme semasa memakai baju menyelam dan terpaksa diselamatkan kerana dia hampir mati lemas. 06 Pameran Antarabangsa Realisasi Baru di NYC, 1962
Galeri Sidney Janis menganjurkan Pameran Antarabangsa Realis Baru, yang dibuka pada 31 Oktober 1962, dan merupakan pameran berskala besar pertama yang memperkenalkan Pop Art kepada dunia. Ia termasuk karya artis Amerika seperti Wayne Thiebaud, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg, James Rosenquist, Robert Indiana, dan artis-artis Eropah seperti Jean Tinguely, Yves Klein, Arman, Christo, Marisol, dan Öyvind Fahlström. Pameran itu menunjukkan hubungan antara artis-artis Pop Amerika dan Realiste Nouveaux Eropah. Beberapa orang Ekspresi Abstrak seperti Mark Rothko, Adolph Gottlieb, Philip Guston dan Robert Motherwell keluar dari galeri sebagai protes, dalam apa yang mereka lihat sebagai dunia seni yang berubah menjadi pengkomersialan yang ganas.
07 Apabila Sikap Menjadi Bentuk di Kunsthalle Bern, 1969
Kurator Switzerland Harald Szeemann memulakan peranan kurator bebas , kerana beliau adalah orang pertama yang bekerja di luar institusi seni yang mempamerkan tinjauan besar. Pameran 1969 beliau Live in Your Head: Ketika Sikap Menjadi Bentuk (Kerja, Konsep, Proses, Situasi, Maklumat) termasuk seni eksperimen, prestasi dan konseptual dan menampilkan pelbagai gerakan seni seperti Arte Povera, Anti-form, dan Art Process. Artis seperti Eva Hesse, Joseph Beuys, dan Bruce Nauman disertakan. 08 1989 China Pameran Avant-Garde di Beijing
Pameran 1989 China Avant-Garde di Galeri Seni Nasional Beijing di Beijing yang dianjurkan oleh sepuluh kurator seni muda termasuk Gao Minglu dan Hou Hanru, memperlihatkan karya oleh 186 pelukis, termasuk Xu Bing, Huang Yong-Ping, dan Wu Shanzhuan. Pameran bersejarah ini menandakan kedatangan adegan seni kontemporari Cina ke dalam dunia seni antarabangsa. Pihak polis menutup pameran pada hari pembukaan apabila artis artis Tang Song dan Xiao Lu menembak pistol di karya seni mereka.
09 1989 Magiciens de la Terre (Magicians of the Earth) di Paris
Pada akhir 1980-an, teori post-kolonial mempengaruhi keputusan kuratorial kurator, supaya pameran seni tidak lagi dikuasai oleh seniman lelaki kulit putih Barat, tetapi pameran menjadi semakin inklusif, termasuk kepelbagaian suara kreatif yang dimiliki oleh dunia tawaran. Ini terbukti dalam pameran Magiciens de la Terre (Magicians of the Earth) 1989. Diadakan di Pusat Pompidou dan Grande Halle di Paris dan dikawal oleh Jean-Hubert Martin, tinjauan besar yang difokuskan pada artis Asia, Afrika, Australia dan Amerika Latin.
10 dokumen di Kassel, Jerman
documenta, dieja dengan huruf kecil D, ditubuhkan pada tahun 1955, dan biasanya berlaku setiap 5 tahun di Kassel, Jerman. Untuk setiap edisi, kurator antarabangsa yang terkenal memilih tema dan memilih artis. documenta adalah salah satu pameran seni kontemporer yang paling berprestij dan berpengaruh, sebab itulah para seniman, kurator, pengkritik, dan profesional seni lain dari seluruh dunia melawat dan belajar dari itu.